王心悟是活跃在我区画坛上著名的油画家之一，他因在上世纪80年代末，在宁夏举办的“银川现代艺术展”上展示了一件近乎于简朴的装置艺术作品《艺术家的生活》而引起争议。2008年12月18日，随着“2008同一首歌——王心悟当代油画作品展”的举办，王心悟再一次用很前沿的思维和前卫的语言表达了一个西部画家，对社会的思考、对世界的理解和关注。2009年，他实验性地完成了人体彩绘，又一次成为宁夏本土颇有名气且有“争议”的油画家。

        王心悟一直属于那种更具直观感受和哲理性思维的艺术家。近年的油画作品，他一直试图放弃油画的传统技术语言，或者说将传统技术表现方式置于画面的最低点，更倾向于在绘画的语境关系和词汇表达上寻找新的判断标准，也更强调油画的陌生感和新语言。《为你喝彩》系列作品就能证明这一点。他更多地将注意力放在艺术家对现实世界的关注，用王心悟的话来说：“艺术家应有更多的理性思考，来关注不断变化的现实世界。”《为你喝彩》的背后，叙述着在现实世界，人们对弱势群体的理解，以及每天都有可能发生的矿难、空难、恐怖等悲剧性事件。其油画作品画面鲜活，有着强烈的视觉冲击力，更印证了王心悟的艺术态度。王心悟认为，在哪里不重要，重要的是你在做什么，艺术家要唤醒人们心灵深处的认知。

        近些年，王心悟又以“红色记忆”为主体创作出了系列当代油画艺术新作，这些作品通过一种近乎于“符号”的绘画表述方式，将格瓦拉、雷锋等代表和影响着一个特定时期的公众人物展现在人们面前。画面中的玫瑰花充满着荣誉感，背景用小“十”字的方式绘制，更像是“医学符号”，蝴蝶似乎在飞舞，表现了时空跨越。王心悟通过几种符号的组合形成了一种新的文化符号现象，给人传递出不同的想象空间。王心悟的“红色记忆”系列正折射出对历史的回顾和对现实的思考。就王心悟看来，未来绘画应该是理性隐喻绘画，去传统、去技法和去技术化的当代艺术，是解构、消弱传统绘画和技术。当代艺术的发展趋势应有助于推动或建立一种新的审美方式、新的审美标准和新的欣赏习惯。

        “独立而不失于群”，似乎是王心悟一直保持的风格和创作状态。画家对艺术始终有着固有的坚持与守望。不惑之年的王心悟，他的见地和思想常常引起争议。他更像一位独立行吟的诗人，且歌且行，但独立且不失群，好争而不失礼，探索无止境，体验无止境。著名的社会学者喻帆对王心悟的当代油画作品这样评价：判断一个画家成熟与否，要看他有没有影响你，有没有一种风格的开始，而王心悟已经有强烈的个人风格，形成了自己的画风。作品里有版画的特色，色彩浓烈，陕北剪纸的元素也融入其中。他的画作的表现方式已经突破了传统的审美习惯，主动地融入了现代人文意识，充满了对现代社会的思考；其作品非个人藏品，而是社会公共空间艺术，是让人思考的大的艺术。

        王心悟，生于1966年，先后毕业于吉林省轻工业学院工艺美术专业、宁夏大学美术学院，进修于中央美术学院油画系。 中国当代艺术家。现任宁夏油画艺委会副秘书长，宁夏油画学会副秘书长，就职于银川市文化艺术馆，美术创作员。 长期从事当代油画艺术创作，作品多次入选全国美术作品展。